信乐团是唯一靠翻唱起家的乐团吗？苏见信直言曾因此抬不起头


万万没想到，在第一期《天赐的声音》中还表现得懒懒散散，甚至有点儿油腻的苏见信，第二期却直接上演了“砸场子”的戏码。

第一期当GAI抛出一句“当她从草根突然拥有了3000万粉丝的时候，难道你想她第一件事是去拯救华语乐坛吗” 帮唐艺圆场，而站在唐艺身边的苏见信，登时朝GAI竖起了大拇指，似乎透露出他的态度，就是没必要把音乐搞得那么严格、那么有使命感，随意一点大家都开心。

但第二期再次登场，他的态度却突然转变。在与康姆士乐队合作演唱后的辩论环节，他当场抛出了一个灵魂拷问：大家都在关注华语乐坛有没有进步，可所有电视节目都在翻唱来翻唱去，华语乐坛怎么有进步？唯一进步的可能只有编曲，我们节目这么多有能力的人（导师、乐评人）聚在一起，还是在做这件事（改编翻唱），请问它的意义在哪里？谁能告诉我……

苏见信突然非常严肃地说起这个事，可能主要源于上期唐艺被乐评人指责她只是在网上翻唱，没有做自己的作品。当时苏见信为维护唐艺，与乐评人争辩后还一气之下暴走离场。此次他的灵魂拷问，似乎带着复仇的意味——你指责别人只会翻唱，可你这么大个节目，不也一直在翻唱吗？

苏见信这个话一出口，大家面面相觑，全场陷入尴尬，主持人也好，GAI等导师也好，郝雷等乐评人也好，都试图用话语来圆场，但一个个说了等于没说，尤其是郝雷说的那句“我们起码还有音乐”。

苏见信没能得到满意的答案，继续渲染这个事情的严肃性，甚至说自己以后可能都不会再唱了；另外说到身边同样参与翻唱的康姆士乐队，他觉得让乐队来做这种事更不自在。他感同身受地说，自己也是乐团出来，也是翻唱出来，虽然受到大众追捧，可是他却觉得有一种“抬不起头”的感觉……

我很吃惊，节目组竟然会把苏见信言语引发的这一大型尴尬场面剪辑进节目中。

苏见信说的问题，是确实存在的，且不容忽视，所以一说出来就震耳发聩。但是，作为节目嘉宾，他有没有必要在节目中这么郑重其事地批判该现象，却是值得商榷的。

有人大赞他心直口快，头脑清醒；也有人说他边端着碗吃肉边骂娘，没有职业素养；更有人吐槽他，把自己当黄家驹了吗？既然自己都是翻唱起家的，也没什么原创代表作，而且自己也参加过那么多翻唱的节目，突然在这里进行炮轰，不是打自己脸吗？还赌上自己往后综艺资源被封杀的风险，呈一时口舌之利，值得吗？

尤其有意思的是，苏见信居然还将自己以前的乐团拉下水，说信乐团的走红让他抬不起头，难道…他就是因为这个而离团单飞的？

不过他说的没错，信乐团确实是靠翻唱起家的。

比如首张专辑中让他们一炮而红的歌曲《死了都要爱》，翻唱自韩国歌手朴完奎的歌曲《千年之爱》，由姚若龙重新填的中文词。1997年苏见信在酒吧唱歌的时候，他就完成了这首歌的录制，出道后便收录在了信乐团首张专辑中；

再比如第二张专辑中最火的《离歌》，原曲是韩国歌手金建模的《恋歌》，同样由姚若龙重新填词，被信乐团翻唱火了；

还有第三张专辑《海阔天空》的同名主打歌《海阔天空》，唱出了信乐团团员成名前后的真实心境，具有相当重要的意义。但同样是翻唱自一首韩国歌曲，原曲来自韩国天后WAX的《离开我的理由》，中文词依然来自姚若龙的创作……

信乐团最火的就这三张专辑了，最火的也是上面提到的三首歌。20年之后再提到信乐团，大家耳熟能详的，依然是这几首歌。可是谁能想到，这几首将信乐团推上演艺巅峰的歌曲，居然无一例外都是翻唱自韩国歌曲。

正如苏见信所说，这几首歌捧红了我们，随便到哪里都被要求唱这几首，但都不是我们写的，你说我们在享受这些鲜花与掌声时，该不该开心呢……

说实话，作为一支摇滚乐团，却是唱着别人的歌走红的，这确实有点超乎我们的想象。

如果你是单纯的偶像歌手或偶像团体，都还能理解。比如同时期走红的F4，一首《流星雨》是翻唱歌曲，S.H.E也有的歌是翻唱歌曲，至于90年代，翻唱日本歌曲走红的港台偶像歌手和组合就太多了……

可你一支纯爷们的摇滚乐团，居然靠翻唱走红！就这一点来说，比同时代的飞儿乐团就差了好大一个档次。

如果你是诞生于七八十年代，也可以理解。比如当年香港乐坛翻唱盛行，就连早期的乐队都是以翻唱英文歌为主，包括颇具地位的温拿乐队。但自80年代末开始，以BEYOND、太极、DM等为代表的香港乐队，都靠的是原创立足乐坛。内地的黑豹、唐朝、崔健、魔岩三杰等乐队和摇滚歌手，谁不是靠原创啊？

靠翻唱怎么好意思说做乐团，好意思说摇滚啊？更何况，信乐团诞生于21世纪，那时候华语歌坛翻唱外国歌曲的遮羞布已经渐渐透明化了，再这般操作确实不是太体面。

当然，信乐团也并非专辑中每首歌都是翻唱，也有个别作品是乐团成员创作，还有许多作品是自己的幕后音乐人所贡献。但如苏见信所说，拿别人的歌来翻唱能火，自己的歌唱了却不被人知道，这终究还是自己的问题。如果你从一开始就拒绝翻唱，只坚持原创，大概率就没有后来的信乐团。

纵观整个华语乐坛，靠翻唱外国歌曲走红的“摇滚乐团”，大概也就信乐团一个吧。信乐团能大火，一是靠苏见信凌厉的高音，二就是靠那几首脍炙人口的翻唱歌曲。

也许正因为如此，信乐团从成立一开始就并不存在真正的团魂，所以才在爆红后出现主唱不辞而别，留下几个乐手原地傻眼的尴尬局面。

苏见信当年随乐团走红后，出的个人首张专辑，就是一张翻唱专辑《Special Thanks To…感谢自选辑》，他在里面翻唱了《如果还有明天》《爱情三十六计》《黑色柳丁》，还有《我期待》《我的背包》等歌曲。这说明他对翻唱改编并没有那么排斥，对原创并没有多深的执念。

不过单飞后的个人专辑，他创作的成分确实增加了，尤其是《大爷们》和《反正我信了》等专辑，几乎是他包揽了词曲创作。但结果也看到了，个人创作中也几乎没有一首走红的。这何尝不是另一种尴尬？

总之，苏见信在《天赐的声音》舞台上向电视节目翻唱成风的现象开炮，有点出乎我的意料，也有点小题大做了。虽然这严格来说并不算“小题”，但毕竟是普遍现象，音综难做，原创类音综更难做，不是你炮轰一番就能改变什么的。我估计是两期节目一起录，录第一期时他火气未消，故在录第二期借故撒了出来。

不过话说回来，苏见信说的这个现象也值得重视，就像做乐团难做，做原创音乐难做，当年信乐团靠翻唱几首韩国歌获得流量而火了，但不代表大家都应该效仿他们去走捷径；做节目也是如此，只有迎难而上，坚持原创，才能获得真正的尊严。